🔍 Начните печатать, чтобы искать по книге или перейти к нужной странице по номеру
Удобно листать не только прокруткой, но и клавишами‑стрелками:
Представляем интерактивную брошюру о голландской живописи «золотого века», из которой вы узнаете, как определять жанры картин, чем прославились голландские художники и что отличает мастеров Нидерландов и Фландрии.
Как узнавать жанры живописи 4
Как отличать живопись 16 и 17 века: Нидерланды и Голландия 28
Голландия и Фландрия 48
Рембрандт 71
Вермеер 79
Представляем интерактивную брошюру о голландской живописи «золотого века», из которой вы узнаете, как определять жанры картин, чем прославились голландские художники и что отличает мастеров Нидерландов и Фландрии.
Как узнавать жанры живописи 4
Как отличать живопись 16 и 17 века: Нидерланды и Голландия 28
Голландия и Фландрия 48
Рембрандт 71
Вермеер 79
В 1579 году Нидерланды разделились на два отдельных государства — Голландию и Фландрию. Так что искусство Нидерландов более ранее, а искусство голландцев и фламандцев более позднее, но все эти художники ходили по одной земле. Чтобы проще запомнить, можно держать в голове аналогию с русским и советским искусством.
Каждый искусствовед вам скажет: художников Нидерландов нужно отличать от художников Голландии. По большому счёту, это означает отличать картины 16 века от картин 17 века. Казалось бы, одна страна, одни традиции, но нет: голландское искусство далеко ушло от своих истоков и стало учеником, превзошедшим учителя.
Вот несколько подсказок, как их отличать.
В 1579 году Нидерланды разделились на два отдельных государства — Голландию и Фландрию. Так что искусство Нидерландов более ранее, а искусство голландцев и фламандцев более позднее, но все эти художники ходили по одной земле. Чтобы проще запомнить, можно держать в голове аналогию с русским и советским искусством.
Каждый искусствовед вам скажет: художников Нидерландов нужно отличать от художников Голландии. По большому счёту, это означает отличать картины 16 века от картин 17 века. Казалось бы, одна страна, одни традиции, но нет: голландское искусство далеко ушло от своих истоков и стало учеником, превзошедшим учителя.
Вот несколько подсказок, как их отличать.
Иероним Босх. Несение креста. 1515—1516. Фрагмент. Музей истории искусств, Вена
Ян Вермеер. Молодая женщина с кувшином воды. 1660—1662. Фрагмент. Музей Метрополитен, Нью‑Йорк
Цвет. Голландские картины более изысканные: в них нет пестроты, есть мягкость и баланс. Дети со временем перестают раскрашивать всё самыми яркими цветами — так и голландцы отложили в сторону половину палитры Нидерландов, зато оставшуюся научились использовать более разнообразно.
Честно говоря, вам будет просто найти правильные ответы в этом разделе именно благодаря цвету. Но, заметив цвет, не забывайте подумать и про другие различия — ответ может скрываться в неочевидных деталях.
Картины нидерландцев выглядят как раскраска: контур художники заполняют ярким, локальным цветом, без нюансов.
Картины голландцев в приближении поражают разнообразием оттенков. Чёткие границы фигур и предметов исчезают, цвета плавно перетекают от одного к другому.
Иероним Босх. Несение креста. 1515—1516. Фрагмент. Музей истории искусств, Вена
Ян Вермеер. Молодая женщина с кувшином воды. 1660—1662. Фрагмент. Музей Метрополитен, Нью‑Йорк
Цвет. Голландские картины более изысканные: в них нет пестроты, есть мягкость и баланс. Дети со временем перестают раскрашивать всё самыми яркими цветами — так и голландцы отложили в сторону половину палитры Нидерландов, зато оставшуюся научились использовать более разнообразно.
Честно говоря, вам будет просто найти правильные ответы в этом разделе именно благодаря цвету. Но, заметив цвет, не забывайте подумать и про другие различия — ответ может скрываться в неочевидных деталях.
Картины нидерландцев выглядят как раскраска: контур художники заполняют ярким, локальным цветом, без нюансов.
Картины голландцев в приближении поражают разнообразием оттенков. Чёткие границы фигур и предметов исчезают, цвета плавно перетекают от одного к другому.
Люди. На картинах голландцев люди расслаблены и реалистичны, их становится меньше и они не толпятся на картине. А обнажённые тела более живые, осязаемые. Снова приходит в голову аналогия с детскими рисунками. Нидерландцы писали людей не так убедительно, по крайней мере, на современный взгляд.
Люди на картинах нидерландцев похожи на деревянных кукол или персонажей мультфильма. На картине Брейгеля движения людей скованные, как будто у них вместо суставов — шарниры.
«Плоть и кровь» — вот что можно сказать о людях на картинах голландцев. Рембрандт дотошно изображает разницу между живым и мёртвым телом. Бр‑р‑р.
Питер Брейгель Старший. Фламандские пословицы. 1559. Фрагмент. Берлинская картинная галерея, Берлин
Рембрандт Харменс ван Рейн. Урок анатомии доктора Тульпа. 1632. Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага
Питер Брейгель Старший. Фламандские пословицы. 1559. Фрагмент. Берлинская картинная галерея, Берлин
Рембрандт Харменс ван Рейн. Урок анатомии доктора Тульпа. 1632. Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага
Люди. На картинах голландцев люди расслаблены и реалистичны, их становится меньше и они не толпятся на картине. А обнажённые тела более живые, осязаемые. Снова приходит в голову аналогия с детскими рисунками. Нидерландцы писали людей не так убедительно, по крайней мере, на современный взгляд.
Люди на картинах нидерландцев похожи на деревянных кукол или персонажей мультфильма. На картине Брейгеля движения людей скованные, как будто у них вместо суставов — шарниры.
«Плоть и кровь» — вот что можно сказать о людях на картинах голландцев. Рембрандт дотошно изображает разницу между живым и мёртвым телом. Бр‑р‑р.
Питер Брейгель Младший. Зимний пейзаж с ловушкой для птиц. 1565. Королевские музеи изящных искусств, Брюссель
Ян ван Гойен. Сцена на льду. 1627. Музей Бойманса ван Бёнингена, Роттердам
Природа. Голландцы научились наполнять пейзаж воздухом. Этот воздух как будто соединяет все части картины в целое. Хотя не будем лукавить: умение голландцев выстраивать композицию играло большую роль. А на картинах художников из Нидерландов воздух кристально прозрачен, всё как будто распадается.
Нидерландцу важно дотошно передать все детали пейзажа: первый и средний план Брейгель пишет с одинаковой «резкостью». Поэтому кажется, что из картины выкачали весь воздух. Каждая деталь — сама по себе.
Голландские художники пишут детали разных планов с разной резкостью, меняют цвета в зависимости от плана. Ван Гойен передний план пишет тёплыми оттенками, дальний — холодными.
Питер Брейгель Младший. Зимний пейзаж с ловушкой для птиц. 1565. Королевские музеи изящных искусств, Брюссель
Ян ван Гойен. Сцена на льду. 1627. Музей Бойманса ван Бёнингена, Роттердам
Природа. Голландцы научились наполнять пейзаж воздухом. Этот воздух как будто соединяет все части картины в целое. Хотя не будем лукавить: умение голландцев выстраивать композицию играло большую роль. А на картинах художников из Нидерландов воздух кристально прозрачен, всё как будто распадается.
Нидерландцу важно дотошно передать все детали пейзажа: первый и средний план Брейгель пишет с одинаковой «резкостью». Поэтому кажется, что из картины выкачали весь воздух. Каждая деталь — сама по себе.
Голландские художники пишут детали разных планов с разной резкостью, меняют цвета в зависимости от плана. Ван Гойен передний план пишет тёплыми оттенками, дальний — холодными.
Интерьеры. На картинах голландцев дома камерные и уютные, у нидерландцев — перенасыщены деталями. Художники как будто пока не научились выделять важное и второстепенное.
Запомните главное: Нидерланды были раньше, и там жили отличные художники; Голландия появилась позже, и там жили великие художники.
На картине нидерландца Кранаха много деталей интерьера. Животные на переднем плане написаны так же чётко, как сидящий за столом Иероним в конце комнаты. Каждый элемент на картине завершённый и самостоятельный.
Интерьеры голландцев больше похожи на обстановку реального дома, поэтому от их картин веет уютом. На картине Метсю деталей немного, интерьер — просто фон для сцены.
Лукас Кранах Старший. Святой Иероним в своей келье. 1526. Художественный музей Джона и Мейбл Ринглинг, Сарасота
Габриэль Метсю. Подарок охотника. 1658—1661. Рейксмюсеум, Амстердам
Интерьеры. На картинах голландцев дома камерные и уютные, у нидерландцев — перенасыщены деталями. Художники как будто пока не научились выделять важное и второстепенное.
Запомните главное: Нидерланды были раньше, и там жили отличные художники; Голландия появилась позже, и там жили великие художники.
На картине нидерландца Кранаха много деталей интерьера. Животные на переднем плане написаны так же чётко, как сидящий за столом Иероним в конце комнаты. Каждый элемент на картине завершённый и самостоятельный.
Интерьеры голландцев больше похожи на обстановку реального дома, поэтому от их картин веет уютом. На картине Метсю деталей немного, интерьер — просто фон для сцены.
Лукас Кранах Старший. Святой Иероним в своей келье. 1526. Художественный музей Джона и Мейбл Ринглинг, Сарасота
Габриэль Метсю. Подарок охотника. 1658—1661. Рейксмюсеум, Амстердам
Ахмерова Эльмира Равилевна
Эпоха Рембрандта и Вермеера
Арт‑директор и издатель Артём Горбунов
Редактор Сёма Сёмочкин
Редактор проекта «Левелван»
Ирина Енгалычева
Дизайнер Дарья Чильцова
Метранпаж и тестировщик Сергей Фролов
Разработчики Рустам Кулматов,
Василий Половнёв, Мария Попова,
Юрий Мазурский и Андрей Ерес
Картины на шмуцтитулах:
1. Ян ван Гойен. Вид на реку с церковью и фермами. 1653. Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага
2. Питер Брейгель Старший. Фламандские пословицы. 1559. Берлинская картинная галерея, Берлин
3. Бальтазар Ван дер Аст. Натюрморт с корзиной фруктов, вазой с цветами и ракушками. Ок. 1640—1645. Музей искусств Тафта, Цинциннати
4. Рембрандт Харменс ван Рейн. Портрет синдиков цеха сукноделов. 1662. Рейксмюсеум, Амстердам
5. Ян Вермеер. Дама, сидящая за вирджиналем. 1672. Национальная галерея, Лондон
Брошюра набрана шрифтами
«Бюросанс» и «Бюросериф»
Дизайн‑бюро
дом 36, строение 2
Москва, Россия, 127015
Картины на шмуцтитулах:
1. Ян ван Гойен. Вид на реку с церковью и фермами. 1653. Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага
2. Питер Брейгель Старший. Фламандские пословицы. 1559. Берлинская картинная галерея, Берлин
3. Бальтазар Ван дер Аст. Натюрморт с корзиной фруктов, вазой с цветами и ракушками. Ок. 1640—1645. Музей искусств Тафта, Цинциннати
4. Рембрандт Харменс ван Рейн. Портрет синдиков цеха сукноделов. 1662. Рейксмюсеум, Амстердам
5. Ян Вермеер. Дама, сидящая за вирджиналем. 1672. Национальная галерея, Лондон
Ахмерова Эльмира Равилевна
Эпоха Рембрандта и Вермеера
Арт‑директор и издатель Артём Горбунов
Редактор Сёма Сёмочкин
Редактор проекта «Левелван»
Ирина Енгалычева
Дизайнер Дарья Чильцова
Метранпаж и тестировщик Сергей Фролов
Разработчики Рустам Кулматов,
Василий Половнёв, Мария Попова,
Юрий Мазурский и Андрей Ерес
Картины на шмуцтитулах:
1. Ян ван Гойен. Вид на реку с церковью и фермами. 1653. Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага
2. Питер Брейгель Старший. Фламандские пословицы. 1559. Берлинская картинная галерея, Берлин
3. Бальтазар Ван дер Аст. Натюрморт с корзиной фруктов, вазой с цветами и ракушками. Ок. 1640—1645. Музей искусств Тафта, Цинциннати
4. Рембрандт Харменс ван Рейн. Портрет синдиков цеха сукноделов. 1662. Рейксмюсеум, Амстердам
5. Ян Вермеер. Дама, сидящая за вирджиналем. 1672. Национальная галерея, Лондон
Брошюра набрана шрифтами
«Бюросанс» и «Бюросериф»
Дизайн‑бюро
дом 36, строение 2
Москва, Россия, 127015