🔍 Начните печатать, чтобы искать по книге или перейти к нужной странице по номеру
Удобно листать не только прокруткой, но и клавишами‑стрелками:
разворотами
Импрессионизм
Импрессионизм
Представляем интерактивную брошюру об импрессионизме в живописи. Читайте, как импрессионисты изменили искусство; в чём разница между главными героями импрессионизма — Мане и Моне; и чем характерны работы постимпрессионистов — Ван Гога, Гогена и Сезанна.
Оглавление
Импрессионисты и академисты: цвет и свет 4
Импрессионисты и предшественники 29
Мане и Моне 58
Импрессионизм и постимпрессионизм 83
Представляем интерактивную брошюру об импрессионизме в живописи. Читайте, как импрессионисты изменили искусство; в чём разница между главными героями импрессионизма — Мане и Моне; и чем характерны работы постимпрессионистов — Ван Гога, Гогена и Сезанна.
Оглавление
Импрессионисты и академисты: цвет и свет 4
Импрессионисты и предшественники 29
Мане и Моне 58
Импрессионизм и постимпрессионизм 83
Выберите работу импрессиониста, где туман влияет на цвет картины.
Альфред Сислей. Берега реки Луэн, осенний эффект. 1881. Израильский музей, Иерусалим
Нет, туман изобразил Клод Моне на картине из знаменитой серии с лондонским мостом Ватерлоо. Мягкие контуры и нежный сиреневый цвет появляются на картине, чтобы передать эффект густого тумана.
Камиль Писсарро. Заснеженный пейзаж с коровами, Монфуко. 1874. Музей искусств Хай, Атланта
Нет, туман изобразил Клод Моне на картине из знаменитой серии с лондонским мостом Ватерлоо. Мягкие контуры и нежный сиреневый цвет появляются на картине, чтобы передать эффект густого тумана.
Клод Моне. Вокзал Сен‑Лазар, вид снаружи. 1877. Музей Орсе, Париж
Нет, Моне изобразил туман на картине из знаменитой серии с лондонским мостом Ватерлоо. Мягкие контуры и нежный сиреневый цвет появляются на картине, чтобы передать эффект густого тумана.
Клод Моне. Мост Ватерлоо. Эффект тумана. 1902. Национальный музей западного искусства, Токио
Да, здесь Моне изобразил туман. Это одна из серии картин с лондонским мостом Ватерлоо. Туман делает цвет очень нежным и холодно‑сиреневым, а контуры мягкими.
Выберите работу импрессиониста, где туман влияет на цвет картины.
Альфред Сислей. Берега реки Луэн, осенний эффект. 1881. Израильский музей, Иерусалим
Нет, туман изобразил Клод Моне на картине из знаменитой серии с лондонским мостом Ватерлоо. Мягкие контуры и нежный сиреневый цвет появляются на картине, чтобы передать эффект густого тумана.
Камиль Писсарро. Заснеженный пейзаж с коровами, Монфуко. 1874. Музей искусств Хай, Атланта
Нет, туман изобразил Клод Моне на картине из знаменитой серии с лондонским мостом Ватерлоо. Мягкие контуры и нежный сиреневый цвет появляются на картине, чтобы передать эффект густого тумана.
Клод Моне. Вокзал Сен‑Лазар, вид снаружи. 1877. Музей Орсе, Париж
Нет, Моне изобразил туман на картине из знаменитой серии с лондонским мостом Ватерлоо. Мягкие контуры и нежный сиреневый цвет появляются на картине, чтобы передать эффект густого тумана.
Клод Моне. Мост Ватерлоо. Эффект тумана. 1902. Национальный музей западного искусства, Токио
Да, здесь Моне изобразил туман. Это одна из серии картин с лондонским мостом Ватерлоо. Туман делает цвет очень нежным и холодно‑сиреневым, а контуры мягкими.
Посмотрите на эту алжирскую женщину‑одалиску. Как думаете, это импрессионизм?
Пьер Огюст Ренуар. Одалиска. 1870. Национальная галерея искусства, Вашингтон
Правильно! В этой картине Ренуар работает как компромиссный импрессионист. Восточная тема и гладкая фактура — признаки академической живописи. Но попробуйте убрать цвет, и форма потеряет объём. Цвет здесь — главное. Тона яркие, фон написан свободно и размыто. Это не радикальный, но всё же импрессионизм.
Пьер Огюст Ренуар. Одалиска. 1870. Национальная галерея искусства, Вашингтон
Ошибаетесь. Эта картина Ренуара — компромисс между новаторством и традицией. Восточная тема и гладкая фактура — признаки академической картины, но сама живопись совсем не академическая. Попробуйте убрать цвет, и форма потеряет объём. Цвета яркие, а фон написан свободно и размыто. При этом есть фрагменты, где мазок не виден: Ренуар в юности расписывал фарфор, и это повлияло на его манеру.
Пьер Огюст Ренуар. Одалиска. 1870. Национальная галерея искусства, Вашингтон
Давайте разбираться. Восточная тема и гладкая фактура — признаки академической картины, но сама живопись совсем не академическая. Главное здесь — цвет. Он яркий, а фактура фона свободная и размытая, в отличие от фрагментов переднего плана — лица и ног. Если убрать цвет, то форма потеряет объём — это импрессионистический принцип. «Одалиска» Ренуара — компромисс между новаторством и традицией.
Посмотрите на эту алжирскую женщину‑одалиску. Как думаете, это импрессионизм?
Пьер Огюст Ренуар. Одалиска. 1870. Национальная галерея искусства, Вашингтон
Правильно! В этой картине Ренуар работает как компромиссный импрессионист. Восточная тема и гладкая фактура — признаки академической живописи. Но попробуйте убрать цвет, и форма потеряет объём. Цвет здесь — главное. Тона яркие, фон написан свободно и размыто. Это не радикальный, но всё же импрессионизм.
Пьер Огюст Ренуар. Одалиска. 1870. Национальная галерея искусства, Вашингтон
Ошибаетесь. Эта картина Ренуара — компромисс между новаторством и традицией. Восточная тема и гладкая фактура — признаки академической картины, но сама живопись совсем не академическая. Попробуйте убрать цвет, и форма потеряет объём. Цвета яркие, а фон написан свободно и размыто. При этом есть фрагменты, где мазок не виден: Ренуар в юности расписывал фарфор, и это повлияло на его манеру.
Пьер Огюст Ренуар. Одалиска. 1870. Национальная галерея искусства, Вашингтон
Давайте разбираться. Восточная тема и гладкая фактура — признаки академической картины, но сама живопись совсем не академическая. Главное здесь — цвет. Он яркий, а фактура фона свободная и размытая, в отличие от фрагментов переднего плана — лица и ног. Если убрать цвет, то форма потеряет объём — это импрессионистический принцип. «Одалиска» Ренуара — компромисс между новаторством и традицией.
2
2
Импрессионисты и предшественники
В прошлой главе мы сравнивали импрессионистов с консервативными академическими художниками. Теперь поговорим о предшественниках импрессионистов. Это были художники‑реалисты и пейзажисты: Камиль Коро, художники барбизонской школы, Гюстав Курбе и английский пейзажист‑романтик Уильям Тёрнер.
Импрессионисты и предшественники
В прошлой главе мы сравнивали импрессионистов с консервативными академическими художниками. Теперь поговорим о предшественниках импрессионистов. Это были художники‑реалисты и пейзажисты: Камиль Коро, художники барбизонской школы, Гюстав Курбе и английский пейзажист‑романтик Уильям Тёрнер.
Камиль Коро. Вид от садов Фарнезе. 1826. Коллекция Филлипса, Вашингтон
Камиль Коро соединил классическую ясность композиции (равновесие, кулисы‑деревья по бокам и панорама в глубине) с романтической взволнованностью (ветреная погода, дымка или туман) и интересом к эффектам естественного света.
Его картины менее цветные, чем у импрессионистов: преобладает серебристо‑жемчужный тон, краски не яркие, а приглушённые серо‑зелёные оттенки. Мазок не раздельный, а воздушный и малозаметный.
Камиль Коро. Вид от садов Фарнезе. 1826. Коллекция Филлипса, Вашингтон
Камиль Коро. Вид от садов Фарнезе. 1826. Коллекция Филлипса, Вашингтон
Камиль Коро соединил классическую ясность композиции (равновесие, кулисы‑деревья по бокам и панорама в глубине) с романтической взволнованностью (ветреная погода, дымка или туман) и интересом к эффектам естественного света.
Его картины менее цветные, чем у импрессионистов: преобладает серебристо‑жемчужный тон, краски не яркие, а приглушённые серо‑зелёные оттенки. Мазок не раздельный, а воздушный и малозаметный.
Ахмерова Эльмира Равилевна
Якимович Елена Александровна
Импрессионизм
Арт‑директор и издатель Артём Горбунов
Редактор Сёма Сёмочкин
Редактор проекта «Левелван»
Ирина ЕнгалычеваДизайнер Дарья Чильцова
Метранпаж и тестировщик Сергей Фролов
Разработчики Рустам Кулматов,
Василий Половнёв, Мария Попова,
Юрий Мазурский и Андрей Ерес
Картины на шмуцтитулах:
1. Пьер Огюст Ренуар. Лягушатник. 1869. Национальный музей Швеции, Стокгольм2. Камиль Коро. Алжирка. 1871—1873. Рейксмюсеум, Амстердам
3. Эдуар Мане. Партия в крокет. 1873. Штеделевский художественный институт,
Франкфурт‑на‑Майне 4. Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889. Музей Гетти,
Лос‑Анджелес
Брошюра набрана шрифтами
«Бюросанс» и «Бюросериф»Дизайн‑бюро
Артёма Горбунова
Большая Новодмитровская улица,
дом 36, строение 2
Москва, Россия, 127015
Картины на шмуцтитулах:
1. Пьер Огюст Ренуар. Лягушатник. 1869. Национальный музей Швеции, Стокгольм2. Камиль Коро. Алжирка. 1871—1873. Рейксмюсеум, Амстердам
3. Эдуар Мане. Партия в крокет. 1873. Штеделевский художественный институт,
Франкфурт‑на‑Майне 4. Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889. Музей Гетти,
Лос‑Анджелес
Ахмерова Эльмира Равилевна
Якимович Елена Александровна
Импрессионизм
Арт‑директор и издатель Артём Горбунов
Редактор Сёма Сёмочкин
Редактор проекта «Левелван»
Ирина ЕнгалычеваДизайнер Дарья Чильцова
Метранпаж и тестировщик Сергей Фролов
Разработчики Рустам Кулматов,
Василий Половнёв, Мария Попова,
Юрий Мазурский и Андрей Ерес
Картины на шмуцтитулах:
1. Пьер Огюст Ренуар. Лягушатник. 1869. Национальный музей Швеции, Стокгольм2. Камиль Коро. Алжирка. 1871—1873. Рейксмюсеум, Амстердам
3. Эдуар Мане. Партия в крокет. 1873. Штеделевский художественный институт,
Франкфурт‑на‑Майне 4. Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889. Музей Гетти,
Лос‑Анджелес
Брошюра набрана шрифтами
«Бюросанс» и «Бюросериф»Дизайн‑бюро
Артёма Горбунова
Большая Новодмитровская улица,
дом 36, строение 2
Москва, Россия, 127015