🔍 Начните печатать, чтобы искать по книге или перейти к нужной странице по номеру

Удобно листать не только прокруткой, но и клавишами‑стрелками:

 
между важными местами
Shift
между
разворотами
Эль­мира Ахме­рова, Елена Яки­мо­вич

Импрес­сио­низм

Изда­тель­ство Бюро Гор­бу­нова
2019
Эльмира Ахмерова, Елена Якимович

Импрес­сио­низм

Издательство Бюро Горбунова
2019
удк 7.036.2
ббк 85.14
А95
Ахме­рова Э. Р., Яки­мо­вич Е. А.
А95
Импрес­си­о­низм. —
М.: Изд‑во Бюро Гор­бу­нова, 2019

Пред­став­ляем интер­ак­тив­ную бро­шюру об импрес­си­о­низме в живо­писи. Читайте, как импрес­си­о­ни­сты изме­нили искус­ство; в чём раз­ница между глав­ными геро­ями импрес­си­о­низма — Мане и Моне; и чем харак­терны работы пост­им­прес­си­о­ни­стов — Ван Гога, Гогена и Сезанна.

Оглавление

удк 7.036.2
ббк 85.14
А95
А95
Ахмерова Э. Р., Якимович Е. А.
Импрессионизм. —
М.: Изд‑во Бюро Горбунова, 2019

Представляем интерактивную брошюру об импрессионизме в живописи. Читайте, как импрессионисты изменили искусство; в чём разница между главными героями импрессионизма — Мане и Моне; и чем характерны работы постимпрессионистов — Ван Гога, Гогена и Сезанна.

Оглавление

Скрыто 57 разворотов

Клод Моне. Женщина, сидящая под ивами. 1880. Национальная галерея искусства, Вашингтон

Клод Моне — вопло­щён­ный импрес­си­о­низм. Именно он пер­вым по‑насто­я­щему уде­лил вни­ма­ние свето‑воз­душ­ной среде, выхва­чен­ному из жизни мгно­ве­нию, эмо­циям и впе­чат­ле­ниям худож­ника. Самые яркие, сол­неч­ные, жиз­не­ра­дост­ные кар­тины импрес­си­о­низма при­над­ле­жат его кисти.

Клод Моне. Женщина, сидящая под ивами. 1880. Национальная галерея искусства, Вашингтон

Клод Моне — воплощённый импрессионизм. Именно он первым по‑настоящему уделил внимание свето‑воздушной среде, выхваченному из жизни мгновению, эмоциям и впечатлениям художника. Самые яркие, солнечные, жизнерадостные картины импрессионизма принадлежат его кисти.

Чем отличаются картины Мане и Моне

Сюжеты. Эдуар Мане в своих кар­ти­нах стре­мился под­нять повсе­днев­ность на новый уро­вень. Для этого он обра­ща­ется к худо­же­ствен­ным фор­му­лам ста­рых масте­ров: Рем­брандта, Рубенса, Тици­ана. Клод Моне не инте­ре­су­ется сюже­том. Измен­чи­вость мира — глав­ный герой его кар­тин. Поэтому он пишет Руан­ский собор два­дцать восемь раз: в раз­ное время суток и года.

Мане заим­ствует у ста­рых масте­ров: в зна­ме­ни­том «Зав­траке на траве» ком­по­зи­ци­он­ная схема из группы людей на перед­нем плане повто­ряет кар­тину Рафа­эля, кото­рая не сохра­ни­лась, но была очень известна по гравюрам.

Эдуар Мане. Завтрак на траве. 1863. Фрагмент. Музей Орсе, Париж

Маркантонио Раймонди. Суд Париса. 1510⁠—1520. Гравюра по рисунку Рафаэля. Музей Метрополитен, Нью‑Йорк

Чем отличаются картины Мане и Моне

Сюжеты. Эдуар Мане в своих картинах стремился поднять повседневность на новый уровень. Для этого он обращается к художественным формулам старых мастеров: Рембрандта, Рубенса, Тициана. Клод Моне не интересуется сюжетом. Изменчивость мира — главный герой его картин. Поэтому он пишет Руанский собор двадцать восемь раз: в разное время суток и года.

Мане заимствует у старых мастеров: в знаменитом «Завтраке на траве» композиционная схема из группы людей на переднем плане повторяет картину Рафаэля, которая не сохранилась, но была очень известна по гравюрам.

Эдуар Мане. Завтрак на траве. 1863. Фрагмент. Музей Орсе, Париж

Маркантонио Раймонди. Суд Париса. 1510⁠—1520. Гравюра по рисунку Рафаэля. Музей Метрополитен, Нью‑Йорк

Клод Моне. Руанский собор. Восточный фасад в солнце. 1892. Национальная галерея искусства, Вашингтон

Клод Моне. Руанский собор, фасад 1. 1892⁠—1894. Музей искусства, Хаконе

Моне ста­ра­ется ухва­тить цвет и свет, а не сюжет, как в зна­ме­ни­той серии с Руан­ским собо­ром и несколь­ких других.

Клод Моне. Руанский собор. Восточный фасад в солнце. 1892. Национальная галерея искусства, Вашингтон

Клод Моне. Руанский собор, фасад 1. 1892⁠—1894. Музей искусства, Хаконе

Моне старается ухватить цвет и свет, а не сюжет, как в знаменитой серии с Руанским собором и нескольких других.

Отношение к портрету. Эдуар Мане уде­ляет много вни­ма­ния пси­хо­ло­ги­че­ской состав­ля­ю­щей порт­ре­тов. Люди — глав­ные герои его кар­тин. У Клода Моне люди — про­дол­же­ние окру­жа­ю­щей при­роды. Поэтому они гар­мо­нично впи­сы­ва­ются в пей­зажи, но как будто обезличены.

На кар­тине Мане клас­си­че­ский порт­рет: моло­дой чело­век с харак­тер­ными чер­тами лица в задум­чи­во­сти чистит грушу.

Кар­тину Моне сложно отне­сти к жанру порт­рета: черты лица модели не раз­ли­чить, да и назы­ва­ется кар­тина по общему впе­чат­ле­нию — «Весна».

Эдуар Мане. Портрет Леона Леенхоффа. 1868. Национальный музей Швеции, Стокгольм

Клод Моне. Весна. 1872. Художественный музей Уолтерс, Балтимор

Эдуар Мане. Портрет Леона Леенхоффа. 1868. Национальный музей Швеции, Стокгольм

Клод Моне. Весна. 1872. Художественный музей Уолтерс, Балтимор

Отношение к портрету. Эдуар Мане уделяет много внимания психологической составляющей портретов. Люди — главные герои его картин. У Клода Моне люди — продолжение окружающей природы. Поэтому они гармонично вписываются в пейзажи, но как будто обезличены.

На картине Мане классический портрет: молодой человек с характерными чертами лица в задумчивости чистит грушу.

Картину Моне сложно отнести к жанру портрета: черты лица модели не различить, да и называется картина по общему впечатлению — «Весна».

Эдуар Мане. Чёрная лодка возле Берка. 1873. Музей Вальрафа‑Рихарца, Кёльн

Клод Моне. Пруд в Аржентёе. 1874. Музей Орсе, Париж

Цвет. Эдуар Мане исполь­зует тём­ные цвета, вклю­чая насы­щен­ный чёр­ный. Худож­ник любит яркие, соч­ные краски, но почти не сме­ши­вает их на хол­сте. Клод Моне накла­ды­вает раз­ные цвета друг на друга и избе­гает тём­ных. На его кар­ти­нах вы не уви­дите чёр­ной тени — только синие, фио­ле­то­вые или светло‑коричневые.

Эдуар Мане. Чёрная лодка возле Берка. 1873. Музей Вальрафа‑Рихарца, Кёльн

Клод Моне. Пруд в Аржентёе. 1874. Музей Орсе, Париж

Цвет. Эдуар Мане использует тёмные цвета, включая насыщенный чёрный. Художник любит яркие, сочные краски, но почти не смешивает их на холсте. Клод Моне накладывает разные цвета друг на друга и избегает тёмных. На его картинах вы не увидите чёрной тени — только синие, фиолетовые или светло‑коричневые.

Скрыто 36 разворотов

Ахме­рова Эль­мира Рави­левна
Яки­мо­вич Елена Алек­сан­дровна
Импрессионизм


  • Арт‑дирек­тор и изда­тель Артём Горбунов

  • Редак­тор Сёма Сёмочкин

  • Редак­тор про­екта «Левел­ван»
    Ирина Енгалычева

  • Дизай­нер Дарья Чильцова

  • Мет­ран­паж и тести­ров­щик Сер­гей Фролов

  • Раз­ра­бот­чики Рустам Кул­ма­тов,
    Васи­лий Полов­нёв, Мария Попова,
    Юрий Мазур­ский и Андрей Ерес

  • Картины на шмуцтитулах:
    1. Пьер Огюст Ренуар. Лягушатник. 1869. Национальный музей Швеции, Стокгольм

  • 2. Камиль Коро. Алжирка. 1871⁠—1873. Рейксмюсеум, Амстердам

  • 3. Эдуар Мане. Партия в крокет. 1873. Штеделевский художественный институт, Франкфурт‑на‑Майне

  • 4. Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889. Музей Гетти, Лос‑Анджелес

  • Брошюра набрана шрифтами 
    «Бюросанс» и «Бюросериф»

  • Дизайн‑бюро Артёма Горбунова
    Большая Новодмитровская улица,
    дом 36, строение 2
    Москва, Россия, 127015

  • Картины на шмуцтитулах:
    1. Пьер Огюст Ренуар. Лягушатник. 1869. Национальный музей Швеции, Стокгольм

  • 2. Камиль Коро. Алжирка. 1871⁠—1873. Рейксмюсеум, Амстердам

  • 3. Эдуар Мане. Партия в крокет. 1873. Штеделевский художественный институт, Франкфурт‑на‑Майне

  • 4. Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889. Музей Гетти, Лос‑Анджелес

Ахмерова Эльмира Равилевна
Якимович Елена Александровна
Импрессионизм

  • Арт‑директор и издатель Артём Горбунов

  • Редактор Сёма Сёмочкин

  • Редактор проекта «Левелван»
    Ирина Енгалычева

  • Дизайнер Дарья Чильцова

  • Метранпаж и тестировщик Сергей Фролов

  • Разработчики Рустам Кулматов,
    Василий Половнёв, Мария Попова,
    Юрий Мазурский и Андрей Ерес

  • Картины на шмуцтитулах:
    1. Пьер Огюст Ренуар. Лягушатник. 1869. Национальный музей Швеции, Стокгольм

  • 2. Камиль Коро. Алжирка. 1871⁠—1873. Рейксмюсеум, Амстердам

  • 3. Эдуар Мане. Партия в крокет. 1873. Штеделевский художественный институт, Франкфурт‑на‑Майне

  • 4. Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889. Музей Гетти, Лос‑Анджелес

  • Брошюра набрана шрифтами 
    «Бюросанс» и «Бюросериф»

  • Дизайн‑бюро Артёма Горбунова
    Большая Новодмитровская улица,
    дом 36, строение 2
    Москва, Россия, 127015