Важ­ность кон­струк­ции нельзя недо­оце­ни­вать. Сколько ни гово­рится кра­си­вых слов о том, что дизай­нер про­ек­ти­рует сце­на­рии, интер­фейс дол­жен быть неви­ди­мым, а «дизайн — это как про­дукт рабо­тает, а не выгля­дит», 99% резуль­та­тов нашей повсе­днев­ной работы — это макеты, экраны, стра­ницы и шаб­лоны. Если дизай­нер не может ском­по­но­вать макет, резуль­тат будет сла­бым и любительским.

Вслед за Полом Рэн­дом про­ци­ти­рую Людвига Миса ван дер Роэ: «Форма — это не цель, это резуль­тат нашей работы».

Если дизай­нер налов­чился вер­стать, он рис­кует пре­вра­титься в робота — гене­ра­тора иде­аль­ных скуч­ных маке­тов. Рано или поздно он заду­мы­ва­ется об эсте­тике, визу­аль­ной куль­туре и стиле. И здесь он пере­хо­дит из обла­сти гео­мет­рии в область куль­ту­ро­ло­гии, искус­ства и гума­ни­тар­ных наук.

Какой должна быть эсте­тика? На какую куль­тур­ную тра­ди­цию опе­реться? Какой стиль выбрать? Это не заум­ные науч­ные вопросы, надо каж­дый день выдать макет, чтобы кли­енту понра­ви­лось и ребя­там не стыдно показать.

Мода облег­чает ответы на такие вопросы. Два года назад дизай­неры рисо­вали фоны из дерева и замши, год назад — гра­ди­енты от лило­вого к жёл­тому, сегодня обра­ти­лись к мато­вым полу­про­зрач­но­стям. Но если сле­до­вать за ребя­тами на Бехансе и Дри­бле, полу­чится тре­тье­сорт­ный резуль­тат. Ребята на Бехансе и на Дри­бле сле­дуют за тренд­сет­те­рами — круп­ней­шими дизай­не­рами и рекла­ми­стами, и выдают вто­рич­ный резуль­тат. А хочется думать самому и отли­чать хоро­шее от плохого.